暑期档的电影市场终于热闹起来了股升网。
影版《长安的荔枝》、《罗小黑战记2》、《戏台》等影片相继出场，古装喜剧、热血动画、民国荒诞喜剧等类型相继登场，这个夏天终于有值得观众走进影院花钱看的电影了。
不过，要说能够彻底改变2025暑期档票房大盘的影片，还得是《南京照相馆》。
点映期间该影片就口碑爆棚，上映后第二天票房开始逆跌，以单日最低1亿的票房成为了当之无愧的“暑期档之光”，豆瓣口碑也从开分的8.5分涨至8.6分，太牛了。
而看完这部影片之后，我从冷气扑面的影院走出来，被阳光直射的那一秒，我只觉得那股冷劲儿是从骨子里透出来的。
影片真实的展现出了南京大屠杀这段悲怆的历史，现在回想起日军丑恶的嘴脸，都令我感到反胃，而最后令我感到回温的，是影片中小人物挣扎求生的信念感。
要把底片带出去，要将日本人的罪行公之于众，我们中国人不允许他们这么糟蹋。
一声声呐喊将我的热血点燃，影片的目的不是宣扬苦难，而是展现中国人的勇气、团结和希望，哪怕十不存一，也要放手一搏。
说实话，看完这部影片，我被致郁又治愈，《南京照相馆》真的太震撼了。
当然，影片不仅仅是故事震撼，演员的表演也同样是带观众入戏的关键，其中三位主演在影片中的哭戏成为了影片的经典高光。
第一位，高叶：绝望下的傲骨作为女主，高叶在影片中的每一场哭戏都展现出了林毓秀不同的心境。
比如怀里抱着死去婴儿配合伊藤拍照股升网，吓到浑身颤抖还要听着王广海的指令笑出来。
刘毓秀的眼泪无声地滚落下来，生怕下一个死的就是自己，浑身上下甚至是发丝都在战栗，抹了一把脸想要控制表情，但嘴角却早就僵硬住了。
此刻林毓秀的眼泪不只在表面，更是在心里。
还有被日本人侵犯后回到照相馆，林毓秀再一次直面日本人的恶。
她瘫坐在地上整个人的形象凌乱不堪，但这位人前一直保持着优雅演员形象的女人，却没有力气整理自己了。
目光放空呆滞片刻，林毓秀才像是回过神似得崩溃大哭。
但她不敢发出声音，似乎是害怕被日本人听到，又或许是不想让地下室的老金一家察觉。
林毓秀死死咬住自己的手，泪流满面，眼神中是深沉的悲怆，这一刻她幻想的演员梦彻底崩塌。
不夸张的说，看到高叶的这场戏，我的心像是被人抓住了一般，太揪心了。
而这场戏之后就是王广海劝林毓秀老实配合日本人，为他们的未来做打算。
“我们还有未来吗？”、“万一日本人真的输了呢？”
一声声询问振聋发聩，林毓秀眼中含泪看着自己曾最信任的男人，眼神中有怀疑股升网，还有一丝丝需要被肯定的希望。
但王广海不懂林毓秀的遭遇，不明白她的脆弱和无助。
林毓秀的眼泪彻底落下来，抬眸那一瞬间的绝望中暗藏着孤注一掷的信念感，这一刻，林毓秀与她唱过的穆桂英、梁红玉彻底融为一体。
另一场让我印象深刻的哭戏，是林毓秀走出南京，将日本人的罪证交给外国记者后，看着阿昌给自己洗出来的那张与偶像蝴蝶同台的照片，她的内心百感交集。
这是证明她演员高光时刻的见证，林毓秀看到照片后本该欣喜大笑，但想到为了护送自己出来而牺牲的老金和阿昌，她提起的嘴角又不断的落下。
这张照片，成为了她绝望后的希望，也是见证了自己所有遭遇的“证据”。
感动、悲痛、哀戚等情绪层层递进，这段哭戏让我也不禁泪流满面，高叶的哭戏太动人了。
第二位，王传君：隐忍背后的软弱如果说刘毓秀的每一次流泪背后都更加坚定反抗信念，那么王传君扮演的王广海每一场哭戏，都加深了人物对日军的恐惧之情。
为了活命王广海成为了日本人的随行翻译，也正是当了“汉奸”，让他更加直观的感受到了日本人的残忍。
亲眼目睹他们虐杀中国人，王广海的内心不忍，但是心疼过后，他通红的眼睛里是深深地恐惧和怯懦，不可置信的眼神中是对整个南京城的悲叹。
日军大肆屠杀百姓时，刺耳的枪声过后，王广海看了一眼尸横遍野的河岸后迅速转头。
他想要做出事不关己的冷漠表情，瞪大眼睛不敢让眼泪落下来，整张脸都在忍不住抽搐，惊恐、害怕，无法控制的恐慌情绪像是电击一样贯穿他的全身。
这一刻，我觉得王传君不是在演戏，而是真正以“当事人”的身份，对日本人的恶行产生了自灵魂深处而起的战栗。
第三位，刘昊然：恐惧下的爆发刘昊然再一次用演技惊艳四座，我相信他这次能够凭借《南京照相馆》斩获影帝奖杯。
而他在影片中扮演的阿昌有两场哭戏最令我印象深刻。
一场是想要逃离南京，从照相馆出来，以前生活在阳光下的阿昌恐惧光明，闪躲着来到巷口，亲眼目睹日本人用火枪烧死百姓的场面。
火光扑面，冷意却从心底钻出来，不可置信的表情下是令人感同身受的恐惧，眼泪瞬间涌了上来，角色的胆战心惊被刘昊然演绎得入木三分。
还有一场戏是决定与伊藤同归于尽，他对着伊藤怒吼，对日本人的恐惧尚存，但他却冲破了内心的软弱，强硬的呐喊声将阿昌的反抗、热血和傲骨都展现了出来。
此刻阿昌的眼泪不再代表懦弱和害怕，而是决心赴死时对中华大地满目疮痍的悲痛和愤恨，涕泗横流，情绪爆发力极强，这场戏成为了角色的绝唱。
刘昊然把小人物的层次感演了出来，所以角色的哭戏才更令人共鸣。
结语看多了古偶剧流量演员们哭不出来干嚎硬演的镜头，再回看《南京照相馆》中各位演员的哭戏，我只觉得自己的眼睛得到了洗礼。
他们让我感受到了演员真正的魅力，不论是高叶、刘昊然他们在电影中的惊艳不在于“演”，而是真正的成为角色，真的得代入到了人物当中。
更令人震撼的无疑是王传君的哭戏，他艰难地接受了自己的角色，但是每一场哭戏又带着穿透时空的悲哀，有着让人身临其境的力量。
可以说股升网，《南京照相馆》中的几位主演给内娱和观众展现了什么叫做教科书式哭戏，那些只会干打雷不下雨的“咆哮帝”们还是多学学吧。
长富配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
沪深京指数
热点资讯
